Sobre a obra:
Nesta delicada composição da tradição ukiyo-e, Hiroshige apresenta uma elegante pega-de-cauda-longa pousada sobre um ramo de bordo japonês. A ave inclina suavemente a cabeça em direção às folhas, criando uma sensação de movimento contido e equilíbrio natural que caracteriza muitas representações de pássaros e flores da arte japonesa.
Os ramos finos de bordo (momiji) se estendem diagonalmente pela superfície da imagem, adornados por folhas em tons de verde, vermelho e castanho que evocam a mudança das estações. A longa cauda azul da ave, que desce quase verticalmente pela composição, cria um ritmo visual elegante e estabelece um contraste marcante com o fundo claro e minimalista.
A obra revela a sensibilidade de Hiroshige para capturar a beleza efêmera da natureza em cenas simples e contemplativas. Mais do que uma representação naturalista, a gravura transforma o encontro entre pássaro e folhagem em um exercício de harmonia visual, no qual espaço vazio, linha e cor se equilibram com refinada economia estética.
Título original: もみじに尾長 (Momiji ni Onaga)
Artista: Utagawa Hiroshige (1797–1858)
Data de produção: c. 1832–1834
Técnica: Xilogravura em madeira (ukiyo-e)
Dimensões do original: aprox. 22 × 17 cm (formato chūban)
Sobre o produto:
- Fine Art Giclée Print
- Impresso em Papel Hahnemühle: 100% algodão, Livre de ácido e Alta gramatura
- Impresso em tintas Canon Lucia Pro II: Alto padrão de conservação, Qualidade de museu e Resistente a riscos e descoloração
- Não acompanha moldura
Sobre o envio:
- Produzimos especialmente para você
- Enviamos em 2-5 dias úteis
- Não acompanha moldura
- A obra vai embalada de forma segura, protegida por papel livre de ácido e acondicionada em tubo postal resistente.
Sobre o autor da obra:
Utagawa Hiroshige (歌川廣重) nasceu em 1797 é reconhecido como um mestre da tradição da impressão em xilogravura ukiyo-e, tendo criado 8.000 gravuras da vida cotidiana e de paisagens do Japão do período Edo. Órfão aos 12 anos, Hiroshige começou a pintar pouco tempo depois, sob a tutela de Toyohiro, da escola Utagawa.
Grande parte da obra de Hiroshige centra-se na paisagem. Parcialmente inspirado pelas populares Trinta e Seis Vistas do Monte Fuji, de Katsushika Hokusai, Hiroshige adotou uma abordagem mais suave e menos formal com as suas Cinquenta e Três Estações do Tokaido (1833-34), concluídas depois de percorrer a rota costeira que liga Edo a Quioto.
Em 1856, retirou-se para a condição de monge budista para completar as suas brilhantes e duradouras Cem Vistas Famosas de Edo (1856-58). Morreu em 1858, 10 anos antes de Monet, Van Gogh, Whistler e uma série de pintores impressionistas se tornarem ávidos colecionadores de arte japonesa.
